Cliquer sur les vignettes des artistes et découvrez leurs univers !

Damien Gonthier est un artiste Orléanais, qui navigue dans les sphères de la chanson française mais pas que.

C'est nombreuses influences enrichissent sa musique. Après "ALLER SANS RETOUR" son premier album, il prépare "LUMIÈRE" un 2eme Opus qui sortira fin 2021.

Elsia est une artiste rare. Rare comme le refrain d’une chanson qu'on aime se remémorer, rare comme l'ambiance parfaite de nos plus belles vacances d'été...

Avec Liberty, son premier single, elle nous emmène là ou personne ne va aisément. A savoir en nous-mêmes… A la conquête de notre propre identité et de notre liberté intérieure.

Liberty, marque avec détermination son empreinte par une couleur jazzy pop qui rappelle le meilleur de la scène anglo-saxonne avec des références allant de Billie Holiday à Matt Bianco en passant par Swing Out Sister et même Amy Winehouse. Si l'on en juge par ce parti pris « northern soul british » totalement exquis de ce hit single potentiel qui annonce dans la joie un futur album coloré pour l'année prochaine...

A découvrir sur scène dans des showcases acoustiques au printemps et d'ici là sur les ondes, avec ce premier titre Liberty qui, croyez-moi, va faire du bruit…

Ok Houston, We have a problem here…

Avez-vous déjà rêvé d’une expédition touristique dans l’espace ?

C'est désormais possible, et votre équipage est constitué de

Sept musiciens-pilotes en mission.

Ceux-ci vous proposent leurs compositions cosmiques, interstellaires, mais également des sonorités ténébreuses et nébuleuses...

Embarquez à bord de la navette spatiale et aidez ces héros à délivrer leur message…

À moins que tout ne se déroule pas comme prévu d'ici là ?!

Du vent à fleur de peau...

Les flûtes et percussions traditionnelles de Naïé Dutrieux et Anthony Erminy,

Groupe de protestation punk rock né au Venezuela,

désormais basé à Paris avec une diversité multiculturelle

qui vient de chacun de nous: France, Italie, Venezuela.

Nous chantons en faveur de la conscience sociale, des pensées,

de la liberté d'expression et de la vie.

FFO Lagwagon, Propagandhi, NFAA.

Joan Tillay, Ce musicien vous propose un voyage vers le rêve, au son de son saxophone, il invite le public à fermer les yeux, à lâcher prise, à se laisser porter par la musique et prendre possession du lieu. Après une recherche approfondie de son instrument et de ces sonorités, il vous propose un travail artistique basé sur l’improvisation. Muni d’un saxophone, de pédales d’effets et d’une shruti-box, instrument pour le moins surprenant, il vous emmène aux portes du rêve, vous transportant au gré des univers musicaux. La forme solo est l’occasion de se retrouver face à l’artiste sans fard, pour profiter de sa personnalité. Ce concert permet au public de découvrir ou redécouvrir le son de cet instrument. Souvent associé au jazz et oublié de la musique classique, il possède de nombreuses couleurs inattendues.

SadouMané, orateur scénique, a connu sa première scène slamen 2007, parallèlement chanteur au sein de groupes de gospel (1997-2000), rap (2000-2003) et world (2005-2011), pour enfin co-fonderen 2011 un duo acoustique de chanson française nommé SADYA.
Nourri d’expériences de vie qui donnent naissance aux écrits qu’il interprète sur scène, sa vision est universelle et positive, avec pour vocation de transmettre, accompagner les êtres dans leurs craintes, doutes et certitudes sur leur existence. Le verbe est ce qu’il sait le mieux manier, d’où son implication auprès de structures diverses où il anime des ateliers slam, et organise des scènes ouvertes.
2018 est l’année où Sadou se rapproche davantage de son identité en jouant seul sur scène, tandis que 2020 celle où il sortira son premier EP en solo : "Mots pour maux".

Sadya se qualifie de chanson française cependant

on peut constater les empreintes bien marquées de

slam, reggae, hip hop et de musique afro au beau

milieu de la symbiose cajon-guitare-voix.

Sadya se veut universel, s'adressant à un public très large, de par le contenu des

textes, puis la musique qui oscille entre ballades folk et rythmes énergiques et chaloupés.

Le duo atypique sort son premier EP éponyme en 2014, puis embraye sur un premier

album plus riche sorti en Octobre 2016,

Vous prenez une fille un peu rêveuse sortie tout droit de la pointe du Finistère.
Vous la renversez dans un grand bol avec un peu d'eau de mer, un peu de terre , pleins de notes de musique, de poésie et une pincée d'humour et d'ironie.
Gardez le tout naturel, n'ajoutez ni additifs, ni conservateurs.
Mélangez cette confection sous un feu de rébellion.
La préparation se soulèvera (Emsevel en breton)

Tino y Tumbao Orquesta, c'est de la Salsa ! si senor ! plus de 10 musiciens, pour vous faire vibrer sur la chaleur de la musique cubaine et de la havane.
Des musiciens formés auprès des plus grands (Orlando Poleo, Emmanuel Massarotti, Amado Dedeu, Roicel Riveron, Orlando Landy Perez...) à Paris, La Havane et Santiago de Cuba.

Shaman c'est une musique à la fois douce, mélodique et rythmée, en toute simplicité. Pas besoin de distorsion et d'effet en tous genres, une petite reverb avec quelques coups de baguette et hop, c'est parti.
Leur musique aérienne dégage un sentiment de légèreté et de bien être comme une invitation à la détente, au calme et à la sérénité.

Les Velvët, c’est un mélange de velours, de nœud-papillon et de bretelles. Mais aussi de groove… et ajoutons à cela des riffs bien lourds forçant le hochement de tête ou « headbanging » pour les plus pointilleux, un soupçon d’énergie plus puissante qu’un tremblement de terre et une voix capable de faire vibrer les tripes des personnes les plus aguerris : voici notre crédo.